PROGRAMME UND SONDERPROJEKTE
PROGRAMME
SONDERPROJEKTE
Silk Road Extended – Die Seidenstraßen-Karawane
Ein
einmaliges, umfassendes Klangbild, von zart bis wuchtig, virtuos, einfühlsam,
genau recherchiert, archaisch und modern zugleich.... von solistisch instrumentierten
Sequenzen bis zum fetten Sound einer fantastschen World Music Band wird hier
alles zusammengefasst, was es zu diesem Thema zu sagen gibt, gegründet
auf jahrzehntelange Erfahrung der Musiker im Kulturdialog. Als Auftragskomposition
für das Karlsruher Fächerwelt-Festival realisiert - und vom Publikum
mit stehenden Ovationen gefeiert.
“Ein alter Traum von mir — endlich realisiert! In
diesem Programm bewegen wir uns wie eine Karawane von Westen nach Osten - von
archaischen Klängen der Keltischen Barden bis nach China.
Wir durchqueren Westeuropa (u.a. mit Bijan, R.Oppermann, R.Granzin,
Lars Lindval…), Osteuropa (mit Dimitar Gougov), die Türkei, Usbekistan,
Turkmenistan (mit Dost Matur), Indien (J.Thakur), Afghanistan, die Mongolei
(Enkh Jargal) und China (WuWei). Und das alles in einem KlangBild zusammengefasst.
Weltmusik im Dialog.”
Für dieses Projekt erhielt R.Oppermann 2006 den GERMAN WORLD
MUSIC AWARD.
Mit einer World-Music-All-Stars-Band der Superlative, Besetzung
2006:
Rüdiger Oppermann -Keltische Harfen, Konzeption
Jatinder Thakur -Indische Tablas
Dimitar Gougov -Bulgarische Gadulka
Dost Matur - Saz, Gesang
Lars Lindval - Trompete
Enkh Jargal - Morin Khoor (Pferdegeige),
Gesang
Rainer Granzin -Piano, Hammond, Sounds
WuWei - Sheng (Mundorgel), Bawu (Bambusflöte)
Bijan Mahjub - Bombarde, Whistle
Julius Oppermann - Drums und Percussion
Jørgen Lang - Gitarre, BouGuitar, Low Whistles
HARP SUMMIT- RÜDIGER OPPERMANN & PARK STICKNEY
Neue Idee...Neue CD... Neue Tournee
HARP SUMMIT
Was passiert, wenn sich zwei Meister ihres Instruments zusammentun?
Oppermann und Stickney haben es getan, und man höre:
Rüdiger Oppermann, Deutschlands Meister der Keltischen Harfe,
Innovator, Organisator und weltreisender Botschafter des Harfen-Crossover, trifft
auf den weltbesten Jazz-Harp Virtuosen Park Stickney (New York). Von sehr unterschiedlichem
Background aus haben sich zwei Brüder im Herzen gefunden und sie reichen
sich die Hände über alle stilistischen Grenzen hinweg. Wie eine Initialzündung
hat das Gipfel-Treffen der Harfe neue musikalische Wege geöffnet.
Da jaulen bluesmäßige Läufe über groovige
Bässe, mit swingender Leichtigkeit umtänzeln sich rankende Melodien,
experimente Sounds mischen sich mit Jazzstandards, kurzum: eine geballte Ladung
an Musikalität und Virtuosität auf 100 Saiten.
Parks schier unglaubliche Fußarbeit lässt die Pedale
der Jazzharfe fliegen. Rüdigers Kelto-Bluesiger Solosound setzt den passenden
Akzent darauf.
Bekannte Standards (zB Miles Davis So what , Stings Message in a bottle, Duke
Ellingtons Caravane) wechseln sich ab mit eigenen Stücken (zB Oppermanns
Tarantella, Cool Harmonics, Fragile Balance..) und ethnischen Sounds, afrikanische
Musikbogen mit e-harp, Solo mit Duo.
Ihr Debut beim World Harp Congress in Genf und bei Internationalen
Harfenfestivals in San Francisco, Dinan (F), Bergamo (I) und Frankfurt rissen
das Fachpublikum von den Stühlen. Nun tun sich die zwei Ausnahmemusiker
dauerhaft zusammen, um die Grenzen ihrer Genres zu sprengen, und sie tun es
lustvoll, virtuos und empfindsam.
Ein Duo der Weltspitzenklasse...ein Ohrenöffner für
alle, die dachten, Harfe wäre langweilig... und ein Muß für
alle Harfenfreunde und Fans von Oppermann und Stickney.
Die neue CD erscheint am 1. März. Man kann sie schon
bestellen.
Im April 2004 gibt es eine erste Tournee des Duos: Termine hier
THE ART OF HARP - RÜDIGER OPPERMANN SOLO
In
seinem Soloprogramm zeigt Rüdiger Oppermann, was man alles aus der Harfe
herausholen kann. Er spielt auf der Bardenharfe (vergoldete Bronzesaiten) mit
Blues-Mechanik, auf der kleinen Irischen Harfe (Nylonsaiten), und auf verschiedenen
afrikanischen Instrumenten: Pygmäen-Mundbogen, Valiha Madagascar, Adungu
Bogenharfe...aus seiner riesigen Sammlung ethnischer Harfen holt er immer wieder
neue Perlen hervor. Die Instrumente werden erklärt. Dem entsprechend spannt
sich der musikalische Bogen um die ganze Welt:
Irland und Deutschland kommen vor mit verdrehten Tunes (Mickies Methamorphosis)
und bearbeiteten Volksliedmelodien (Wie schön blüht uns der Maien...)
als Basis für Improvisationen.....
Der Orient ist vertreten mit Roses for Rumi und Karawane...
Rhythmisch-Archaische Klänge erklingen auf afrikanischen Urinstrumenten...
Ein Celtic Blues entzieht sich jeder Harfenkathegorie und klingt eher
wie Knopfler plays Hendrix (FAZ).
Natürlich kommen auch einige alte Hits (Amethyst,jardin des roses)
vor, und neue Kompositionen zwischen Schönklang , Schnellfingerrennen (Tarantella)
und schräg-magischen Sounds mit Hilfe von elektronischen Sklaven (zB live
eingespielte loops, Harfe rückwärts, Echos in Spiegel ).
Insgesamt: eine lustvolle Sprengung stilistischer Grenzen, atemberaubende Virtuosität
und bezaubernde Klänge, eine Musik für Herz, Hirn und Bauch.
- Tonbeispiel [ in Arbeit ]
RÜDIGER OPPERMANN TRIO
RO - Bardenharfe, Irische Harfe, e-harp
mit Jatinder Thakur, Tablas
und Rainer Granzin, Keyboards und Flügel
Im Zusammenspiel mit dem Meister der Indischen Trommeln und dem einfühlsamen
Tastenvirtuosen wird der Sound natürlich wuchtiger, Stücke wie Tarantelle,
Karawane, Summertime oder Emerald Forest klingen wie auf der CD.
Das Trio ist nach vielen Jahren der Zusammenarbeit (mit Thakur seit 18 Jahren,
mit Granzin seit 10 Jahren) „auf dem Punkt“ musikalisch-knackig zusammengewachsen
und hochvirtuose Stücke perlen mit einer Leichtigkeit dahin, daß
dem Publikum nur ungläubiges Staunen bleibt. Hinzu kommen fantastische
Soli von den Tablas und vom Piano.
Zwischen Komposition und Improvisation, zwischen intimem Solistenklang und
fettem Unisono eignet sich dieses Programm für jede Saalgröße
und für jedes Publikum.
- Tonbeispiel / Foto [ in Arbeit ]
KARAWANE
Die
Pioniere einer kulturübergreifenden Musik zwischen Zentralasien und Europa.
Die Begegnung mit dem Mongolischen Meister der Morin Khoor („Pferdegeige“)
und schamanischen Sänger Enkhjaral Dandarvaanchig (genannt Epi)
sowie der bezaubernden Virtuosin an der „Schlangengeige“ KhooTshirr,
Solongo Damdin, führte 1993 zur Gründung der Karawane,
mit Rüdiger Oppermann, Jatinder Thakur und Rainer Granzin. Seitdem hat
die Gruppe als Quintett oder Quartett immer wieder für Aufsehen gesorgt.
Denn neben dem bekannten Repertoire des Trios bilden hier Mongolische Stücke
die Basis der Zusammenarbeit.
Diese Musik, die bis in die Zeit Dschingis Khans zurückgeht, ist zwar
sehr faszinierend „exotisch“, für Musiker aber trotzdem gut zum
Zusammenspiel geeignet, weil die meisten archaischen Melodien pentatonisch/diatonisch
und unserer Stimmung ähnlich sind.
Grundlage sind Tanz-Melodien der Steppenfolklore (Altai Machdal, Adodsching,
Selenkh Ulh) und der „Langgesang“ der epischen Sänger (Shirii
Noohr).
Der Klang der Gruppe pendelt zwischen naturbelassenem Urklang und Schamanengesängen,
höfisch-feingliedrigem Glitzer, indischem Beat, Pferdegallopp und europäischer
Ästhetik.
Hier geht es nicht um schnellvermischte oberflächliche Tages-Hits. Eine
ernsthafte Grundierung ist schon allein dadurch gegeben, daß Epi Dandarvaanchig
seit 8 Jahren bei R.Oppermann wohnt, und umgekehrt R.Oppermann sich lange in
der Mongolei bei ihm aufgehalten hat, die Mentalität genau kennt und sie
dort gemeinsam reiten und ein Sommergrundstück bewohnen.
Aus der Erfahrung mit Karawane entstand auch die Musik für das
Tanztheaterstück Sanddorn.
Die Gruppe hat praktisch bei allen wichtigen worldmusic-Festivals gespielt,
in Deutschland, Italien, den USA, der Schweiz, Frankreich, Österreich,
Luxembourg‚ Ungarn. Die CD Karawane war mehrere Wochen in den WorldMusicCharts
vertreten.
In dieser Zusammenstellung ist Karawane eine solitäre Erscheinung in der
World-Music-Szene. Allein schon die Besetzung ist einmalig:
Rüdiger Oppermann: Keltische Harfen, Konzeption
Epi Dandarvaanchig: Morin Khoor, Obertongesang, Schamanengesang
Solongo Damdin: Khoo Tshir
Jatinder Thakur: Tablas, perc
Rainer Granzin: Keyboards
SONDERPROJEKTE
Neben der regelmässigen Konzerttätigkeit als Solist, im Trio und mit
Karawane ist Rüdiger Oppermanns Musik auch in verschiedenen Sonderprojekten
zu erleben:
DIE HARFENKARAWANE - WORLD MUSIC GOES PHILHARMONIC
In
diesem Programm steht die Keltische Harfe im Dialog mit einem Philharmonischen
Orchester ,
ethnischen Musikinstrumenten aus der Mongolei (Morin Khoor, Untertongesang,
Khoo Tshir) und Indien (Tablas), zwei Konzertharfen, sowie einer Jazzcombo (Piano,
Schlagzeug, Solotrompete oder -Saxophon).
Dieses aufsehenerregende Projekt wurde im Auftrag der Brandenburgischen Philharmonie
Potsdam entwickelt und im Oktober 1999 unter Victor Puhl uraufgeführt (und
mit 30 Minuten Standing Ovations gefeiert).
Ausgehend von verschiedenen kleinen Besetzungen wird im ersten Teil die Bandbreiten
der teilnehmenden Kulturen ausgelotet...Exotische Urklänge...symphonische
Harfenmusik von Debussy und Ravel...und R.Oppermanns Kompositionen im World/Jazz
- Cross-Over-Bereich.
Im zweiten Teil werden die Stücke RIDING A HORSE WITH FIVE LEGS und SELENKH
ULH im Arrangement für Orchester, Keltische Harfe und Jazzcombo aufgeführt.
Arrangements von Thomas König.
Komplette Partituren und alle Einzelstimmen stehen zur Verfügung.
INTERNATIONALES HARFENFESTIVAL
Nach
20 Jahren Harfenfestivals wurde eine Pause eingelegt.
Auf Wunsch einiger Veranstalter stellt R.Oppermann aber nach wie vor
einzelne Konzertprogramme mit internationalen Harfenspielern aus allen
denkbaren Welt-Kulturen zusammen.
Die Kombination aus zeitgenössischen Klängen, Ethnischen Kulturen,
Jazz, Klassik und Celtic hat sich als musikalischer Leckerbissen und Publikumsmagnet
bewiesen.
- Tonbeispiel 1 [ in Arbeit ]
FÜR DIE BIG BAND
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Von RIDING A HORSE WITH FIVE LEGS gibt es seit kurzem eine Bearbeitung
für Jazz-Big-Band. Komplette Partitur und Einzelstimmen stehen zur
Verfügung.
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FEUERWERKSMUSIK
für choreografiertes Feuerwerk, Elektroharfe und Koreanische Trommeln.
Uraufführung in Kaiserslautern 1993
MUSIK FÜR THEATER UND TANZTHEATER
| Seit 1982 hat Rüdiger Oppermann Musik für internationale Theater-
und Tanztheater-Produktionen geschaffen, zuerst für das TOGETHER Projekt
der UNESCO mit 5 Theatergruppen aus West- und Osteuropa, in Kopenhagen (DK),
Breslau, Warschau, Lods (Polen, noch zu Zeiten des eisernen Vorhangs !)
Arhus (DK), 1993 bei JOURNEY TO DELPHI in Györ, Budapest (Ungarn),
und Ljubljana (Slowenien) |
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1994 FESTMUSIK zur Eröffnung des neuen Theaters in Brno (Tschechei)
mit e-harp, keyboards und marching drums . |
Das Schweizer TanzTheater RIGOLO beauftragte R.Oppermann1998 mit der Komposition
und den Arrangements für die Bühnenmusik zu SANDDORN. Es wurde die
erfolgreichste Produktion des Ensembles mit 198 Aufführungen. Eine CD
von dieser Produktion ist erhältlich.
| Das Freie Tanztheater Karlsruher Tanzcompagnie unter Gabriela Lang tanzt
Great Eagle Dance (von der CD Fragile Balance). |
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SOLAR WINDS ....SECHZEHNTELTONHARFE
R.Oppermann
konstruierte 1989 eine mikrotonale Harfe mit sechzehntel-Ton-Intervallen, vor
allem um „kosmische Schwingungen“, die in den hörbaren Bereich
oktaviert wurden, erlebbar zu machen und musikalisch zu nutzen. Es ist ein Instrument
mit 96 Tönen in einer Oktave . Neben den genau definierten Tönen (kosmischen
Oktaven zB der Planetenumlaufzeiten), die er selbst berechnet hat, ergeben sich
auch spannende „neue“ Intervalle, zB eine äquipentatonische Leiter,
eine Achttonleiter, eine Sechzehntonleiter, eine Planetenleiter, neutrale Terzen
und andere schwindelerregende Klänge.
( Für Prof. J-E Berendt fertigte er nach der gleichen Methode den ersten
genau gestimmten Röhrenglocken-Set mit „kosmischen Tönen“,
der später von anderen Produzenten erfolgreich abgekupfert wurde.)
Mit diesem Instrument war es ausserdem möglich, einige Stücke des
mexikanischen Futuristen Carillo aufzuführen (für Streichquartett,
Singstimme und Mikrotonale Harfe , SWR-Kammerorchester), der schon in den frühen
50-er Jahren mit mikrotonaler Musik experimenterte.
Mit dieser Harfe wurde eine CD aufgenommen, aber noch nicht veröffentlicht
(voraussichtliche Veröffentlichung: 2025)
HARFEN IN AFRIKA UND ASIEN
Aus seiner umfangreichen Sammlung von Instrumenten, Dias und Feldaufnahmen,
die er im Rahmen seiner Harfen-Reisen zusammengetragen hat
(Europas größte Privatsammlung ethnischer Harfen), entwickelte er
einen Dia-Vortrag mit Musikbeispielen über Geschichte und Verbreitung der
Harfe in Afrika und Asien (auch auf Englisch) angereichert mit Reiseerlebnissen
und praktischer Vorführung einiger Instrumente.
[ Foto ]
UNTERRICHT
Rüdiger Oppermann hat Kurse und Seminare geleitet im Bereich Rhythmik/Polyrhythmik,
ethnische Musikpraxis, und Harfe,
zum Beispiel bei den Universitäten von Istanbul, Ashland/Oregon,San Francisco/California,
Fachhochschule Hildesheim, beim Freien Musikzentrum München und der Wirkstatt
Karlsruhe , an verschiedenen Schulen und in Music-Camps.
Mittlerweile hat er dazu keine Lust mehr.
HARFENBAU
In
seiner produktiven Phase als Harfenbauer und Kursleiter ( 1979 - 1987) entstanden
einige -wenige- der schönsten und klanggewaltigsten Instrumente, so auch
alle Instrumente, die er heute im Konzert spielt. Den Harfenbau hat er durch
die Erfindung der Zieh-Mechanik für Blue Notes und durch einige konstruktive
Klangverbesserungen ein Stück vorwärts gebracht. Auch die erste solid-body-e-harp
mit magnetischen Tonabnehmern wurde von ihm entwickelt.
Zum Harfenbauen kommt R.Oppermann zur Zeit nicht. Es werden keine Bestellungen
mehr entgegengenommen. Er beabsichtigt jedoch, im gesetzeren Alter (ca
ab 60) damit weiterzumachen.